PREMIER! „Egészen más ritmusban élünk, és ez a zenénkbe is beépül” – Teddy Queen interjú és klippremier
A többek között magyar alteren nevelkedett Teddy Queen idén meghódította a legikonikusabb Budapesti koncerthelyszíneket, miközben a tagok nyughatatlanul dolgoznak a friss indie pop és garázsrock összhangjából született szöveghangsúlyos felvételeken. A gyergyószentmiklósi együttes frontemberével, Fodor Lászlóval beszélgettünk korai inspirációkról, az erdélyi bandák sajátosságáról, és a Hajnalban címet viselő legújabb dalukról.
Jelenleg épp az A38-on forgattok, ami már a legkevésbé sem ismeretlen terep számotokra az önálló nyári koncert után. Hogyan néznek ki most a napjaitok, közvetlenül az őszi erdélyi turné megkezdése előtt?
Most érkeztünk Budapestre, hogy bemutassuk az új klipünket, aztán ahogy tudunk, irány haza. Hétfőtől próba, szerdától turné, az utolsó pillanatban igyekszünk még egy-két friss dalt beépíteni a repertoárba. Emellett nagyon sok új szerzeményünk van, amihez demófelvételeket is készítünk. Próba és stúdió éjjel-nappal, most ez vár ránk.
A banda 2018-ban jött létre Gyergyószentmiklóson, amikor még diákok volatok, a felállás pedig azóta is változatlan. Kik voltak azok az előadók akik megteremtették az alaphangulatot a közös munkához? Ki milyen műfaji elemeket adott ahhoz, hogy megszülessen a Teddy Queen önálló stílusa?
A basszusgitárosunk, Csóka Lóránd és köztem az első és talán legfontosabb kapocs a Red Hot Chili Peppers volt. A dobosunkkal (Péter Gellért – a szerk.) már volt korábban egy közös formációnk, vele akkor egyértelmű volt, hogy mennyire egy húron pendülünk zeneileg.
Volt egy kis metál múltunk, de nem annak a folytatását akartuk összehozni. Cage The Elephant lemezeket hallgattunk folyamatosan, illetve a The Wombats nevű brit zenekart, ami szintén egy trióból áll. Ők zenei megoldások terén is nagyon inspirálóak számunkra. Azt gondoljuk, hogy sokkal több olyan zenekarnak kéne léteznie, mint a The Wombats. Többek között mi is ezért maradtunk trió, hogy próbáljuk ezt a vonalat erősíteni.
A magyarok között meg igazából minden, ami szövegcentrikus alterbe sorolható: Quimby, Kispál, Kiscsillag.
A banda identitásában fontos szerepet játszik az, hogy honnan származtok. Mintha ez valahogy egy extra értéket is hozzáadna a magyarországi közönség szemében a zenétekhez.
Mikor eljövünk Budapestre, akkor egyértelműen érezzük ezt a számunkra új és izgalmas közhangulatot.
Ez az érzés talán kölcsönös, így mi is egy érdekes, maradandó élményt tudunk adni a Budapesti közönségnek. Ezt mi tagadhatatlanul viseljünk magunkon, hogy egészen más ritmusban élünk, és ez beépül a zenénkbe is.
Nyáron a Budapest Parkban léptetek fel a Bagossy Brothers Company előzenekaraként, ez az ismeretség azonban már jóval régebbre nyúlik vissza. Milyen szerepet játszott ez a kapcsolat a banda életében? Érezhető valamilyen összetartás a Magyarországon sikeres erdélyi bandák körében?
Az összetartás mindenképp megvan. Pont a Park backstageben beszéltünk arról, hogy lényegében a Bagossy Brothers Company, a 4S Street, a No Sugar, és a Teddy Queen az a négy gyergyói zenekar, amelyek hellyel-közzel egy nagy baráti társaságból származnak. Persze a korkülönbséget figyelembe véve inkább a 4S Street kötött össze minket Norbiékkal, ennek ellenére nagyon jól tudtunk kapcsolódni.
Bagossy Lacival régi jó barátok vagyunk, már a korai demókat is neki mutogattam. Az első dalokat, aztán a nagylemezt is szinte végig vele vettük fel. Laci keze munkája abszolút hallható a felvételeken.
A Park pedig önmagában egy nagyon ikonikus helyszín, a zenekar életében fontos mérföldkő volt teltháznak játszani. Több, mint 11 ezer ember előtt eddig még nem igazán lépett fel a banda, óriási élmény volt. Próbáltunk mindent bevetni, hogy a lehető legütősebb koncertet adjuk. Lényegében egy erdélyi maci kabalát is elhoztunk magunkkal, aki megjelent a színpadon, mint show elem.
2021-ben jelent meg az első nagylemezetek Nekem itt a helyem címmel, ami tisztességesen bemutatásra került az idei fesztiválszezon alkalmával. Ezt követte idén az Oda nem megyek, ahol a klip kedvéért még egy hegycsúcsot is megmásztátok. Most pedig Hajnalban címmel érkezik a legfrissebb dalotok, mit érdemes tudni az új szerzeményről?
Ez egy nagyon könnyedén elkészült dal volt, összességében 1-2 nap leforgása alatt született meg.
A dalszöveg alapvetően azt próbálja megragadni, hogy milyen érdekes az, amikor az ember reggel felkel és minden egyes nap új lehetősége van arra, hogy változtasson valamit az életén, ezzel azonban mégsem mindig annyira egyszerű élni.
A refrén arra épül, hogy ne hagyjuk belekeseredni magunkat a megszokásokba, hogy ragadjuk meg azt az esélyt, ami igenis ott van a kezünkben. Próbálkoztunk új hangzásokkal is, egy kicsit elektromosabbra vettük a hangulatot a megszokottnál.
Márton László barátunk, aki több klipet is készített már a zenekarnak, ő jött ezzel az ötlettel, hogy mi lenne, ha egy digitális világot építenénk fel ennek a dalnak, egy elhagyatott hajnali látképpel a középpontban.
Mi a helyzet a második nagylemez munkálataival?
Annyira nem gondolkodunk most lemez formátumban, ahogy a legutóbbinál sem. Lényegében az elmúlt évek dalai kerültek fel a Nekem itt a helyem című első albumunkra. Sok az ötlet, érdekes hanszerelésekkel kísérletezünk és úgy érzem, hogy olyan új tematikáink vannak, amiket jól megtudtunk fogalmazni. Az is biztos, hogy érettebb, összeszedettebb lemez lesz a második, hiszen mi magunk is érettebbek lettünk, ha összeszedettebbek nem is feltétlenül. Én sem tudom, mikor lesz az a pont, amikor azt mondjuk majd, hogy ez a 9 dal egy lemezként megállja a helyét. De pont ez adja az izgalmat, hogy az egész nagyjából ad hoc módon történik.
