Aktuális és előremutató nevekkel teszi irányba a neoklasszikus és kísérleti szcénát a Q3Ambientfest

A zongorista Daniel és csellista Sebastian Selke alkotta CEEYS (amelynek 2017-es és 2018-as lemeze is a kedvenceink között szerepelt az év végi modern klasszikus listánkon) 2017 óta szervezi meg saját fesztiválját, a Q3Ambientfest pedig hiánypótló (és a már jó ideje elmaradó, hasonló stílusú Denovali Swingfest/Denovali Festival után kialakult űrt betöltő) esemény a neoklasszikus és kísérleti zenék kedvelői számára. A mindig is sokszínű, már befutott vagy épp a jövő tehetségeinek kikiáltott előadókat felvonultató rendezvény eddig olyan neveket invitált meg, mint pl. Carlos Cipa, Masayoshi Fujita, Andrea Belfi, Martyn Heyne, Sophie Hutchings, Lisa Morgenstern, a május 8-án hazánkba látogató Hania Rani vagy a nemrég a budapesti Piano Day-en fellépő Ed Carlsen. A fesztivál idén is a Fabrik Potsdamba invitálja közönségét, ahol április 12-14. között ezúttal is izgalmas előadókkal találkozhatunk, ráadásul a főszervező CEEYS a saját koncertjén túl több fellépő mellé is beszáll majd rövid improvizációkkal.

Április 12.

Oriel Quartett

Az Oriel Quartett abban hisz, hogy a zene egyfajta csere. A tagok célja, hogy kitágítsák a kvartettben rejlő horizontokat úgy, hogy kollaborációkon, kísérletezésen és innováción túlra nyúlnak. Szívesen keverik a „nagyon régit” a „nagyon újjal”, miközben a pop, a jazz, a rock és a tangó előadóihoz nyúlnak: repertoárjukban például William Byrd, John Cage, Mozart, Nico Muhly, Arvo Pärt, Henry Purcell, Vivaldi, Pēteris Vasks vagy épp Steve Reich is megtalálható.

Clemens Christian Pötzsch

A német zongorista, Clemens Christian Pötzsch nagy sikerű debütáló albuma, a Menschen und Orte után idén januárban hozta ki a folytatást Remember Tomorrow címen. A billentyűs hangszer főszerepe mellett elektronikával és környezeti hangmintákkal egészíti ki zenéjét, amelyet stílusában Chilly Gonzaleshez, Keith Jarrethez és Ludovico Einaudihoz lehet hasonlítani.

AVA

Az AVA-t a hegedűs Anna Phoebe és az ambient/klasszikus zenei producer, filmzeneszerző, egyben zongorista Aisling Brouwer alkotja, a duó pedig 2018 első felében jelentkezett be a színtérre, amikor két EP-vel, a Waves-szel és az In Motionnel állította maga mellé a kritikusokat, mindeközben BBC-s, valamint többek között német, kanadai és ír rádiólejátszásokat generálva. A két zeneszerző 2016-ban kezdett el közösen dolgozni, zenei világukat pedig hegedű- és zongoradallamok köré generált elektronikus hangképek adják.

LAVALU

A váci Klavins Piano Manufaktúrában már átélte első magyarországi koncertjét LAVALU, azaz Marielle Woltring. A holland zeneszerző klasszikus zenei háttérrel bír, miközben a pop műfaja sem idegen tőle. Ő egy „kortárs romantikus”, olvashatjuk a biográfiájában, ahogy azt is, hogy napjaink kamarazenéjét testesíti meg. 2009 óta ad ki albumokat, legutóbbi, a Solitary High című 2017-ben jelent meg. Az énekesnőre egyaránt hatással van többek között Debussy, Schubert, Schumann vagy épp a Portishead, Björk és Fiona Apple.

Simon Goff

A brit multi-instrumentalista zeneszerző, a jelenleg Berlin és Yorkshire között ingázó Simon Goff számos stílusban alkotott már, és rengeteg formációban fordul(t) meg. A klasszikusan képzett hegedűs hanginstallációk, vonós átiratok, , interaktív táncperformanszok kapcsán is sokat dolgozik más alkotókkal, miközben a berlini Vox-Ton stúdióban Francesco Donadello mellett olyan művészekkel visz végig projekteket, mint Hauschka, Dustin O’Halloran, az Erased Tapes zenészei vagy korábban Jóhann Jóhannsson. Saját zenéjében a vonós hangszerekre fókuszál, amelyek köré elektronikus textúrákkal von különleges atmoszférát.

Tobias Lichtmann

Mindhárom napot egy dj-szettel zárja Tobias Lichtmann, aki zeneszerző, rendezvényszervező és tanár is egyben. „Megzenésítem azt a különbséget, ami aközött van, amit kapsz, és amit úgy érzel, hogy meg kellett volna kapnod. (…) Azt, ami a valóság és a vágyakozó gondolkodás között van. Borús hangulatok idéznek elő technoid és indusztriál dallamokat” – foglalja össze magáról a művész.

Kapunyitás: 19:45
Fellépések: 20:00-22:30
Facebook-esemény

Április 13.

Aidan Baker

A klasszikusan képzett, kanadai származású multi-instrumentalista zeneszerző, Aidan Baker az elektromos gitárt tartja elsődleges hangszerének. Különböző alternatív módszereket, köztük elektronikus effekteket talált ki a gitár megszólaltatására, ennek köszönhetően pedig az ambient/experimentális határon mozgó zenéje a poszt-rock, a shoegaze, az elektronika, a neoklasszikus és a jazz stílusából is merít. Számos szóló- és kollaboratív albumot kiadott már, miközben olyan fesztiválokon kapott lehetőséget, mint az SXSW, a Mutek és az Unsound.

F.S.Blumm & Marc Marcovic

F.S.Blumm neve sok Nils Frahm-rajongónak lehet ismerős, hiszen ők ketten több alkalommal is kollaboráltak az elmúlt években. Frank Schültge nemcsak zenészként és zeneszerzőként ismert, de számos rádiós hangjáték is köthető a nevéhez, amelyeket világszerte közvetítették. A képzett gitáros – aki Kanadától kezdve az USA-n át Japánban, Indiában, Mexikóban és Európa-szerte is turnézott – ezúttal Marc Marcovic társaságában lép színpadra, aki saját magát „az endogén, zenei illúzió fiának” tartja. Ő is a gitár mestere, de ő a hangját is beveti, olyan nyelveken is megszólalva, amelyek nem is léteznek.

SNOWDROPS

A SNOWDROPS formációját a multi-instrumentalista Mathieu Gabry és az Ondes Martenot virtuóza, Christine Ott alkotja. Utóbbi művész egyben képzett zongorista is, aki két albumot (Solitude Nomade – 2009, Only Silence Remains – 2016) hozott ki eddig, és olyanokkal dolgozott együtt, mint Yann Tiersen vagy a Radiohead. Gabry fénytechnikus nappal, zenész éjjel (vagy épp fordítva), aki szerint a fény ugyanannyira fontos, mint a hang. 2014-ben találkozott Ott-tal, és ekkor alapították meg közös duójukat, amellyel színházak, filmkoncertek számára kezdtek el írni zenéket. Április 30-án egyébként Budapesten, a Francia Intézetben is fellép a duó a Manta Ray című film premierjén, amelynek zenéjét is Gabry-ék szerezték.

Poppy Ackroyd

Ma már Björk kiadója egyengeti a brit hegedűs-zongorista, Poppy Ackroyd útját, aki összetéveszthetetlen stílust alakított ki az elmúlt években kiadott három albuma (Escapement – 2012, Feathers – 2014, Resolve – 2018; utóbbi lemezt mi is nagyon szerettük) nyomán. Hangszerei minden részét kihasználja, és szokatlan helyeken szólaltatja meg azokat annak érdekében, hogy izgalmas hangképeket alakítson ki, ezeket pedig finomhangolt effektezéssel csiszolja tökéletessé. Mind a hegedűn, mind a zongorán is igazán megigéző a játéka élőben, amelyet legalább egyszer mindenkinek látnia kellene.

CEEYS

A Q3Ambientfest alapítója és főszervezője a már említett CEEYS, amely zenéjében a csellót és a zongorát hozza közel egymáshoz és a különböző szintetizátorokhoz is. A duó hangzásának különlegességét azok a kommunizmus idejéből származó vintage elektronikus hangszerek adják, amelyeket az NDK-hoz tartozó kelet-berlini részben felnövő testvérek előszeretettel alkalmaznak. Daniel és Sebastian Selke zenével emlékezik a történelmi eseményekre, hiszen életüket meghatározta, hogy Kelet-Berlinben, az NDK-hoz tartozó részben nőttek fel. Talán emiatt is hatja át szerzeményeiket egyfajta komorság, amelyet elvontabb, kicsavartabb dallamokkal karöltve mélyítenek el.

https://www.youtube.com/watch?v=8PdY3Y_vUiw

Stereo Hypnosis

Az izlandi Flatey szigetén született meg a Stereo Hypnosis formáció gondolata, amelyet Thorkell Atlasson, valamint Óskar Thorarensen és fia, Pan Thorarensen alapított meg 2006-ban. Organikus hangzás, derűs és downtempo elektronika jellemzi a hangzásukat, amellyel „megmásszák az engesztelhetetlen izlandi felföldeket„. Az eddig hat lemezt megjelentető trió körbeturnézta már a világot, miközben Izland elektronikus zenei színterének vezetői promóterei, valamint az Extreme Chill nevű fesztivál alapítói.

Kapunyitás: 18:45
Fellépések: 19:00-22:30
Facebook-esemény

Április 14.

Kinbrae

A két ikertestvér, Andrew és Michael Truscott alkotja a Kinbrae formációját. Zenéjüket különböző fúvóshangszerek, akusztikus gitár, ütősök használata és a musique concrete műfaja határozza meg, amellyel különleges, experimentális elegyét keverik ki az ambient és a klasszikus zenének. A duó 2016-ban adta ki debütáló lemezét, a Tidal Patterns pedig a távoliság, a magány és az ezek által keletkező érzések témáját vizsgálta. A Truscott testvérek javában dolgoznak a következő lemezen, amely a Landforms címet kapta.

Chikiss

Galina Ozera, azaz  Chikiss dalszerző-énekes, zeneszerző, producer, zongorista és dj. A fehérorosz származású művész 15 évig élt Szentpétervárott, majd 2015 óta Berlinben van a székhelye. 2010-ban adta ki első albumát, azóta pedig számos projektben vett részt szólóelődóként vagy kollaborációk részeként, legyen szó kortárs zongora- vagy elekro-akusztikus darabokról, nosztalgikus szintipop számokról, noise-rockról vagy avantgárdról. Legutóbbi albuma, a New Season 2017-ben jött ki.

Pianofield

A Pianofield a zeneszerző-zongorista Frances Shelley és a hardver- és szoftverfejlesztő, illetve hangművész Matthew Bickerton kollaborációja, amely hipnotikusan keveri a zenét és a technológiát. A dallamos zongoramelódiák hol ismerősen, hol sejtelmesen oldódnak fel a merev minimalizmusban, miközben hatalmas hangképekbe folynak bele. Mindkét alkotó a környezetvédelem elkötelezettje, és szeretik felfedezni a kapcsolatot a táj és a művész között, „közösségbe lépve az elemekkel, így a földdel, az óceánnal, az éggel, a viharral és az esővel a gravitáción és a fák mozgásán át.”

Jakob Lindhagen & Vargkvint

Közös élő szettel lép fel, de külön-külön is hírnevet szerzett magának a modern klasszikus szcénában a két svéd zenész, Jakob Lindhagen és Sofia Nystrand, azaz Vargkvint. Lindhagen filmzeneszerzőként például a Cannes-ban is versenyző Push It vagy a Skörheten (Fragility) című alkotásoknak köszönhetően vált ismertté, de a 2017-es Paces című szólóalbumára is sokan felfigyeltek. Vargkvint néhány napja hozta ki debütáló nagylemezét, a Hav pedig telis-tele van földöntúlian csengő, érzékeny szerzeményekkel, amelyeket az óceán ihletett. Mindkét művész magával ragadó melódiákkal varázsolja el a közönséget, miközben találékony hangszerhasználatukon ámulhatunk (tehát ne lepődjünk meg, ha egy fűrészt előkapva hoznak elő elképzelhetetlen, ugyanakkor lenyűgöző hangokat).

Simeon Walker

Mielőtt április 19-én Budapesten, a Három Hollóban zárná le Európa-turnéját Simeon Walker, a brit zongorista-zeneszerző Potsdamban is koncertezik a Q3Ambientfesten. 2016-os Preface című EP-je és a 2017 novemberében megjelenő debütáló albuma, a Mono tette fel őt a modern klasszikus zenei térképre, és fedezte fel magának a BBC Radio több műsora is. A már a Latitude Festivalon is lehetőséget kapó, Leeds-ben saját koncertsorozatot is szervező előadó legutóbb Hannah Sumner énekesnővel hozott ki egy közös számot, a Foundot pedig számos médium éltette (és mi is foglalkoztunk vele). Instrumentális zongoradarabjai letisztultak, csendesek, belső utazásra invitálva a hallgatót egy nyugodtabb, szebb világot vizionálva.

Diane Barbé

Diana Barbé egy hangművész és kutató Berlinben, aki fuvolán és hegedűn is képzett. Annak idején elektronikus hangszerekkel és környezeti hangmintákkal is kezdett kísérletezni, hogy tágítsa zenei narrációjának lehetőségeit. Számára a kulcsot az jelentette, hogy mélyebbre ásott a hang birodalmában – túl a mi hallástartományunkon és az akusztikus hullámokon -, hogy úgy alkothasson zenét, mint egy meditatív, környezeti élmény.

Sergio Díaz De Rojas

11 éves korától klasszikus zenét tanult zongorán a perui Sergio Díaz De Rojas, majd saját ösvényt kezdett el keresni, és önálló szerzeményeket írt, amelyeket a kortársak művészete inspirált. 2015-ben jött ki debütáló albumával, az Unsaid Words pedig spoken wordöt is magába foglalva, videókkal és illusztrációkkal együtt vált egésszé. Az ezt követő EP-jét, a The Morning is a Rivert egy német vizuális alkotóval, Seraphina Theresával közösen alkotta meg, jelenleg pedig újabb nagylemezen dolgozik a mindössze 24 éves művész. Ő egyébként az alapítója és vezetője a Piano and Coffee Records-nak is, amely nemcsak kiadó, de blog és alkotókat is összekötő közösség is egyben.

Kapunyitás: 16:45
Fellépések: 17:00-20:00
Facebook-esemény

A Q3Ambientfestre az alábbi, az összes fellépő zenéjéből rövid ízelítőket adó mix társaságában is lehet hangolódni:

https://mixcloud.com/ceeysmusic/ceeys-q3ambientfest-edit-2019/

Ez pedig a fesztivál előzetese:

https://www.youtube.com/watch?v=pInROYb7jyA

Jegyvásárlás és bővebb információ: www.q3ambientfest.com

Forrás és fotók: Q3Ambientfest

Címkék: fesztivál, potsdam, piano day 2019, experimentális, modern klasszikus, q3ambientfest, kísérleti, ceeys, programajánló